Известные поэты Серебряного века русской поэзии

Серебряный век. поэты. литературные течения

* Сере;бряный век — период в истории русской культуры, относящийся
к началу XX века, совпавший с эпохой модерна. Такое его название распространилось лишь во второй половине XX века.
В европейской культуре рубеж XIX—XX веков получил общепринятое французское наименование fin de si;cle («конец века») и Belle Epoque.

Эпоха рубежа веков получила название «Серебряного века» уже после её завершения. Понятие возникло в среде русской эмиграции (что немаловажно), и изначально было соотнесено с «Золотым веком» пушкинской эпохи (первая треть XIX века), ретроспективно оценивая ушедшее время как второй расцвет русской культуры после него.
На авторство термина претендовали философ Николай Бердяев, писатели Николай Оцуп, Владимир Маковский. В отличие от общеевропейского fin de si;cle, об искусстве и, главным образом, литературе Серебряного века говорят только применительно к русской культуре. Следует указать, что серебряный век по отношению к золотому обозначает эпигонство, деградацию, декаданс. Отмечают, что русская художественная литература приобрела в «Серебряный век» выраженную эротичность.

Серебряный век русской поэзии

Символизм
Акмеизм
Футуризм
Кубофутуризм
Эгофутуризм
Имажинизм
Конструктивизм
Крестьянская поэзия
Сатирическая поэзия
«Центрифуга»
«Мезонин поэзии»
«ЛЕФ»
Обэриуты
Вне школ
****************
*****************

О поэтическ течении:
Символизм — первое и самое значительное из модернистских течений в России. По времени формирования и по особенностям мировоззренческой позиции в русском символизме принято выделять два основных этапа. Поэтов, дебютировавших в 1890-е годы, называют «старшими символистами» (В. Брюсов, К. Бальмонт, Д. Мережковский, 3. Гиппиус, Ф. Сологуб и др.). В 1900-е годы в символизм влились новые силы, существенно обновившие облик течения (А. Блок, А. Белый, В. Иванов и др.). Принятое обозначение «второй волны» символизма — «младосимволизм». «Старших» и «младших» символистов разделял не столько возраст, сколько разница мироощущений и направленность творчества.

Философия и эстетика символизма складывалась под влиянием различных учений — от взглядов античного философа Платона до современных символистам философских систем В. Соловьева, Ф. Ницше, А. Бергсона. Традиционной идее познания мира в искусстве символисты противопоставили идею конструирования мира в процессе творчества. Творчество в понимании символистов — подсознательно-интуитивное созерцание тайных смыслов, доступное лишь художнику-творцу. Более того, рационально передать созерцаемые «тайны» невозможно. По словам крупнейшего среди символистов теоретика Вяч. Иванова, поэзия есть «тайнопись неизреченного». От художника требуется не только сверхрациональная чуткость, но тончайшее владение искусством намека: ценность стихотворной речи — в «недосказанности», «утаенности смысла». Главным средством передать созерцаемые тайные смыслы и призван был символ.

Категория музыки — вторая по значимости (после символа) в эстетике и поэтической практике нового течения. Это понятие использовалось символистами в двух разных аспектах — общемировоззренческом и техническом. В первом, общефилософском значении, музыка для них — не звуковая ритмически организованная последовательность, а универсальная метафизическая энергия, первооснова всякого творчества. Во втором, техническом значении, музыка значима для символистов как пронизанная звуковыми и ритмическими сочетаниями словесная фактура стиха, т. е. как максимальное использование музыкальных композиционных принципов в поэзии. Стихотворения символистов порой строятся как завораживающий поток словесно-музыкальных созвучий и перекличек.

Символизм обогатил русскую поэтическую культуру множеством открытий. Символиcты придали поэтическому слову неведомую прежде подвижность и многозначность, научили русскую поэзию открывать в слове дополнительные оттенки и грани смысла. Плодотворными оказались их поиски в сфере поэтической фонетики: мастерами выразительного ассонанса и эффектной аллитерации были К. Бальмонт, В. Брюсов, И. Анненский, А. Блок, А. Белый. Расширились ритмические возможности русского стиха, разнообразнее стала строфика. Однако главная заслуга этого литературного течения связана не с формальными нововведениями.

Символизм пытался создать новую философию культуры, стремился, пройдя мучительный период переоценки ценностей, выработать новое универсальное мировоззрение. Преодолев крайности индивидуализма и субъективизма, символисты на заре нового века по-новому поставили вопрос об общественной роли художника, начали движение к созданию таких форм искусства, переживание которых могло бы вновь объединить людей. При внешних проявлениях элитарности и формализма символизм сумел на практике наполнить работу с художественной формой новой содержательностью и, главное, сделать искусство более личностным, персоналистичным.
*******

А.
Анненский Иннокентий
Ахматова Анна
Б.
Бальмонт Константин
Балтрушайтис Юргис
Белый Александр
Брюсов Валерий
Блок Александр
Бунин Иван
Г.
Гиппиус Зинаида
Д.
Добролюбов Александр
З.
Зоргенфрей Вильгельм
И.
Иванов Вячеслав
К.
Коневской Иван
Кузьмин М.
М.
Мережковский Дмитрий
Маяковский Владимир
Мандельштам Осип
П.
Пяст Владимир
Р.
Рукавишников Иван
С.
Сологуб Федор
Соловьева Поликсена
Стражев Виктор
Северянин Игорь
Т.
Тиняков Александр
Ф.
Фофанов Константин
Х.
Хлебников В.
Ч.
Чулков Георгий
********************
******************************

Конкретные хронологические рамки до сих пор не установлены. Над этим спорят многие историки и литераторы со всего мира.
Серебряный век русской литературы начинается в 1890-х годах,
а заканчивается – в первом десятилетии ХХ века.
**Именно окончание этого периода и вызывает споры. Одни исследователи считают, что его нужно отнести к 1917 году, другие настаивают на 1921 году.
Чем это обосновано?
С 1917 года началась Гражданская война, и серебряный век русской литературы как таковой прекратил свое существование.
Но в тоже время в 20-е годы продолжали творчество те писатели, которые и создали это явление.
**Существует и третья категория исследователей, которая утверждает, что окончание серебряного века приходится на период с 1920 по 1930-е годы. Именно тогда свел счеты с жизнью Владимир Маяковский и правительство сделало все для того чтобы усилить идеологический контроль над литературой. Поэтому временные ограничения весьма обширны и составляют приблизительно 30 лет.

*****ЛИТЕРАТУРНЫЕ ТЕЧЕНИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Как и в любом периоде развития русской литературы, серебряный век характеризуется наличием разных литературных течений. Их часто отождествляют с художественными методами. Каждое течение характеризуется наличием общих фундаментальных духовно-эстетических принципов.
***Писатели объединяются в группировки и школы, каждая из которых имеет собственную программно-эстетическую установку. Литературный процесс развивается, следуя четкой закономерности.

***ДЕКАДЕНСТВО
В конце 19 столетия люди начинают отказываться от гражданских идеалов, находя их неприемлемыми для себя и общества в целом. Они отказываются верить в разум. Авторы чувствуют это и наполняют свои произведения индивидуалистическими переживаниями героев. Появляется все больше и больше литературных образов, которые выражают социалистическую позицию. Художественная интеллигенция пыталась замаскировать трудности реальной жизни в выдуманном мире. Многие произведения наполнены чертами мистики и нереальности.

***МОДЕРНИЗМ
Под этим течением кроются самые разнообразные литературные направления. Но для русской литературы серебряного века характерно проявление абсолютно новых художественно-эстетических качеств. Литераторы стараются расширить рамки реалистического видения жизни. Многие из них хотят найти способ самовыражения. Как и прежде русская литература серебряного века занимала важное место в культурной жизни всего государства. Многие авторы начали объединяться в модернистские сообщества. Они отличались по идейно-художественному облику. Но их объединяет одно – все они видят литературу свободной. Авторы хотят, чтобы она не поддавалась воздействию морально-нравственных и общественных правил.

***СИМВОЛИЗМ
В конце 1870 годов русской литературе серебряного века присуще такое направление, как символизм.
Авторы старались сосредоточиться на художественном выражении и использовали для этого интуитивно постигающие символы и идеи. В ход шли самые изощрённые чувства. Они хотели познать все тайны подсознания и увидеть то, что скрыто от взора обычных людей. В своих произведениях они делают акцент на свечную красоту. Символисты серебряного века выражали неприятие буржуазии. Их произведения пропитаны тоской по духовной свободе. Именно ее так не хватало авторам! Разные писатели воспринимали символизм по своему. Одни – как художественное направление. Другие – как теоретическую основу философии. Третьи – как христианское учение. Серебряный век русской литературы представлен множеством символистских произведений.

***АКМЕИЗМ
В начале 1910 годов авторы стали уходит от стремлений к идеальному. Их произведения были наделены материальными чертами. Они создали культ действительности, их герои отличались ясным взглядом на происходящее. Но в то же время писатели избегали описания социальных проблем. Авторы боролись за изменение жизни. Акмеизм в русской литературе серебряного века выражался некой обреченностью и грустью. Ему характерны такие черты, как камерность тематики, безэмоциональность интонаций и психологические акценты на главных героях. Лирика, эмоциональность, вера в духовность… Все это свойственно советскому периоду развития литературы. Главная цель акмеистов сводилась к тому, чтобы вернуть образу былую конкретность и брать оковы выдуманной зашифрованности.

***ФУТУРИЗМ
Вслед за акмеизмом в русской литературе серебряного века начало развиваться такое направление, как футуризм. Его можно назвать авангардным, искусством будущего… Авторы стали отрицать традиционную культуру и наделять свои произведения чертами урбанизма и машинной промышленности. Они попытались объединить несочетаемое: документальные материалы и фантастику, экспериментировать с языковым наследием. И, нужно признать, что им это удалось. Главная черта этого периода серебряного века русской литературы является противоречие. Поэты, как и прежде, объединялись в различные группировки. Была провозглашена революция формы. Авторы пытались освободить ее от содержания.

***Имажинизм
В русской литературе серебряного века присутствовало и такое направление, как имажинизм. Оно проявлялось в создании нового образа. Основной упор делался на метафору. Авторы старались создать настоящие метафорические цепи. Они сопоставляли самые разнообразные элементы противоположных образов, наделяли слова прямым и переносным значением. Серебряный век русской литературы в этом периоде характеризовался эпатажем и анархическими чертами. Авторы начали уходить от грубости.

ПРЕДСТАВИТЕЛИ РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА
Серебряный век характеризуется неоднородностью и разнообразностью. Особо прослеживается крестьянская тема. Ее можно наблюдать в произведениях таких писателей, как Кольцов, Суриков, Никитин. Но особый всплеск интереса вызвал именно Некрасов. Он создал настоящие зарисовки деревенских пейзажей. Тема крестьянского народа в русской литературе серебряного века обыграна со всех сторон. Авторы рассказывают о трудной судьбе простого народа, о том, как тяжело им приходится работать и насколько безрадостной выглядит их жизнь в перспективе. Особенного внимания заслуживает Николай Клюев, Сергей Есенин, Сергей Клычков и другие авторы, которые сами по себе являются выходцами из деревни. Они не замыкались на теме села, а старались поэтизировать деревенский быт, ремесла и окружающую среду. В их произведениях раскрывается и тема многовековой национальной культуры.
Немалое влияние на развитие русской литературы серебряного века оказала и революция. Крестьянские поэты восприняли ее с большим воодушевлением и полностью отдались ей в рамках творчества. Но в этот период творчество не было на первом месте, оно воспринималось во вторую очередь. Первые позиции были заняты пролетарской поэзией. Она была объявлена передовой. После завершения революции власть перешла к партии большевиков. Они попытались контролировать развитие литературы. Движимые этой идеей, поэты серебряного века одухотворяют революционную борьбу. Они прославляют мощь страны, критикуют все старое и зовут вперед за руководителями партии. Этот период характеризуется воспеванием культа стали и железа. Перелом традиционных крестьянских устоев пережили такие поэты, как Клюев, Клычков и Орешин.

**ПРЕДСТАВИТЕЛИ РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА
Серебряный век русской литературы всегда отождествляется с такими авторами, как К. Бальмонт, В. Брюсов, Ф. Сологуб, В. Маяковский, Д. Мережковский, И. Бунин, Н. Гумилев, А. Блок, А. Белый. К этому списку можно добавить М. Кузьмина, А. Ахматову, О. Мандельштама. Не менее значимыми для русской литературы являются фамилии И. Северянина и В. Хлебникова.

Заключение
Русская литература серебряного века наделена следующими чертами. Это любовь к малой Родине, следование стародавним народным обычаям и традициям морали, широкое применение религиозной символики и пр. В них прослеживались христианские мотивы и языческие верования. Многие авторы старались обратиться к народным сюжетам и образам. Надоевшая всем городская культура обрела черты отрицания. Ее сопоставляли культу приборов и железа. Серебряный век оставил русской литературе богатейшее наследие и пополнил фонд отечестве

Поэты серебряного века: список самых значимых фигур

Автор: Самый Зелёный · Опубликовано 04.06.2020 · Обновлено 04.06.2020

Поэты серебряного века внесли огромный вклад в развитие отечественной литературы. Они разнообразили её, внеся в обиход новые формы выражения смыслов. Эти деятели серебряного века оказали большое влияние на поэтов середины и конца XX века. Многомудрый Литрекон представляет подборку, где изложены интересные факты о литераторах того времени.

  • 1 Ахматова
  • 2 Маяковский
  • 3 Есенин
  • 4 Цветаева
  • 5 Гумилев
  • 6 Бальмонт
  • 7 Брюсов
  • 8 Блок
  • 9 Мандельштам
  • 10 Бунин
  • 11 Белый
  • 12 Демьян Бедный
  • 13 Волошин
  • 14 Гиппиус

Ахматова

Анна Ахматова родилась в конце 19 века, в девичестве ее фамилия Горенко, Ахматова – творческий псевдоним. За свою довольно долгую жизнь поэтесса покорила своим творчеством немало людей. В её арсенале числится множество стихов, которые в наше время разбираются на цитаты. Например…

Поэтессу приписывают к течению акмеистов – людей, ставящих во главу угла точность, материализм вещей и формулировок, а также простоту и понятность стихов. Это можно проследить в стихах Ахматовой, в некоторых произведениях очень заметна подробность описания окружающей обстановки

Маяковский

Владимир Маяковский является одним из самых известных поэтов в истории России. Маяковского приписывают к движению футуристов. Для представителей этого течения был характерен поиск новых форм стихотворного изложения и отрицание всего существующего. За свою недолгую жизнь Маяковский написал множество стихотворений, некоторые из них отличаются своей оригинальностью подачи смысла, некоторые изучаются по сей день в школах. Например…

Поэт покончил жизнь самоубийством в 1930 году. Период его активного творчества составлял на тот момент более 15 лет. Маяковский внёс большой вклад в дальнейшее развитие литературы.

Есенин

Сергей Есенин также является одним из самых известных поэтов, особенно он начал приобретать популярность у нынешнего поколения в социальных сетях. Сергей Есенин причислялся к обществу имажинистов, которые говорили о главенстве образов в своём творчестве. Есенин, как и его современник Маяковский, рано ушел из жизни, покончив жизнь самоубийством. Примеры его стихотворений (и их тщательный анализ) доступны по ссылкам:

Современный читатель может прочитать стихи автора на любой вкус и цвет, начиная от стихов о природе, заканчивая стихами о разгульной жизни дебошира и пьяницы.

Цветаева

Марина Цветаева родилась в конце XIX века. Жизнь поэтессы была недолгой, но была насыщена самыми различными событиями, которые нашли отражение в её творчестве.

Марина Цветаева начала увлекаться литературой с самого раннего детства. Конец жизни поэтессы был осложнен неприятными жизненными обстоятельствами, её муж был расстрелян, а сама она не могла найти работу и прозябала в нищете. Решение проблем она смогла найти только в самоубийстве.

Множество стихов поэтессы стали популярными и до сих пор пользуются спросом среди читателей. Например, “После бессонной ночи слабеет тело” или “Ничего, что я любила”. Другие примеры сопровождаются разбором:

Гумилев

Он родился в 1886 году. Николай Гумилёв – один из основоположников литературного течения – акмеизма. Николай Гумилев неважно учился, однако был очень хорош в сочинении стихов. Автор выпускал стихи, основал собственный журнал, но вскоре закрыл его. Позже вместе с Сергеем Городецким создал объединение поэтов, и именно в этом объединении появился акмеизм. Кстати, он был мужем Анны Ахматовой.

Сейчас читатели могу прочитать стихи Николая Гумилева на тематику любви, войны, жизни и смерти. В некоторых работах поэта можно найти пессимистический смысл, что говорит о духовном кризисе поэта во время создания своего произведения.

Вот примеры его стихов с анализом:

Бальмонт

Константин Бальмонт – символист, родился в середине XIX века, первые стихи поэта не вызвали какого-либо интереса у публики, наибольшую популярность поэту принес рубеж XIX и XX века. Он много путешествовал, но и успел поучаствовать в первой русской революции. Впоследствии Константину Бальмонту подражали многие поэты, они посвящали ему свои стихи и отдавали честь наследию, который оставил поэт.

В наши дни читатели могут насладиться стихами Бальмонта о природе, любви или войне. Также поэт занимался переводом зарубежных писателей. Сейчас некоторые стихи поэта изучаются в школьных образовательных программах.

Брюсов

Валерий Брюсов родился в 70-е годы XIX века и был, как и его коллега, Константин Бальмонт, основоположником русского символизма. Поэт с самого раннего детства видел себя в поэзии. Как и многие другие писатели, Брюсов занимался переводами зарубежных писателей.

Первые сборники стихов поэта выходят уже с конца XIX века, поэт тесно сотрудничал с новой советской властью. Стихи Брюсова наполнены различными мотивами, в них можно встретить как позитивные, так и негативные ноты. Валерий Брюсов прожил не очень долгую жизнь и скончался в возрасте 50 лет.

Александр Блок родился в Санкт-Петербурге в 1880 году. Поэт был одним из крупнейших представителей русского символизма. Уже в начале XX века в журнале “Новый путь” выходят стихи Блока, на тот момент ему было всего 23 года. Блок с раннего детства начал писать стихи и уже в конце XIX века он поступил в Санкт-Петербургский университет.

На творчество поэта оказали ощутимое влияние первая русская революция и его путешествия по зарубежным странам. Блок был знаком со многими писателями того времени, он знал Зинаиду Гиппиус и Анну Ахматову. В период с 1906 по 1920 году активно выходят стихи и поэмы под авторством Александра Блока. Вот примеры работ вместе с анализом:

Мандельштам

Осип Мандельштам был представителем двух литературных течений и являлся одним из крупнейших поэтов начала XX века. Подобно многим современникам будущего поэта, Осип Мандельштам начал увлекаться литературой еще в школьном возрасте. Активная творческая деятельность поэта началась в 10-х годах XX века.

Поэт хорошо владел английским, немецким и французским языком, активно занимался переводческой деятельностью. В 1920-е годы начинается пик карьеры поэта, но уже в 30-е годы Осип Мандельштам подвергается гонениям и в 1938 году умирает на Дальнем Востоке в трудовом лагере, куда был сослан по несправедливому обвинению. За свою жизнь поэт создал множество произведений, одни из них вдохновлены путешествиями поэта, другие – общими проблемами развития общества. Он писал стихи о любви, о природе, о России, о революции, о советской власти. События, которые происходили вокруг поэта, сильно повлияли на смысл его произведений.

Бунин

Иван Бунин прожил долгую, насыщенную жизнь в период с 1870 по 1953 год. Главным литературным течением в его творчестве был реализм. Также Бунин являлся обладателем Нобелевской премии по литературе. С ранних лет поэт работал в журналистской среде, увлекался литературой, вместо занятий в гимназии. Политические события, происходящие в тот период в России, сильно повлияли на смысл произведений поэта. Писатель занимался переводом, путешествовал, изучал иностранные языки. Осуждал Октябрьскую революцию, позже стал главным голосом оппозиции, которая находилась за пределами СССР. Творчество писателя пропитано философскими проблемами человечества.

Вот примеры его поэтических работ с анализом:

Белый

Андрей Белый – псевдоним русского писателя Бориса Николаевича Буганина, яркого представителя модернизма и символизма. Детство и разногласия родителей по поводу будущего их сына будут впоследствии отражены в работах писателя. Революции, которые происходили в России в начале XX века, писатель встречал воодушевленно. Первые годы после революции 1917 года активно принимал участие в строительстве новой культуры, однако позже разочаровался в действиях новой власти и уехал из страны, но через 2.5 года вернулся обратно.

Многие произведения писателя завязаны на патриотизме, тематике Родины, также Белый писал стихи о любви.

Демьян Бедный

Демьян Бедный (настоящее имя Ефим Васильевич Придворов) писал в жанре социалистического реализма. У поэта было сложное детство. Он имел непростые отношения со своей матерью, жил небогато. Революционные события заставили Ефима Придворова задуматься о сущности и причинности тех событий, которые происходили вокруг него. Ранее знакомство с большевиками сильно повлияло на творчество поэта, и поначалу Демьян Бедный пользовался расположением со стороны властей, однако после был в опале и стал жить бедно.

Читатели могут взглянуть на стихи автора: “А такие типы есть!” или “Азбука”.

Волошин

Поэт родился в конце XIX века, за свою жизнь побывал в разных странах, у него была возможность изучать литературу, он был знаком с живописью и занимался профессионально. Писатель начал свою активную литературную деятельность в 10-е годы XX века.

У поэта в стихах можно найти тематику природы, войны, любви и поиска себя. Максимилиан Волошин был по-настоящему творческим человеком, он, помимо писательской деятельности, увлекался живописью природы Крыма.

Гиппиус

Зинаида Николаевна Гиппиус родилась в 1868 году. В юности вышла замуж за Дмитрия Сергеевича Мережковского, пик карьеры поэтессы, как и многих других писателей серебряного века, приходится на рубеж XIX и XX века. Она считается одним из родоначальников русского символизма. В период с 1896 по 1913 год вышло несколько книг и сборников рассказов под ее авторством.

Зинаида Гиппиус имела свой неповторимый слог, она умело лавировала между чувственным и рациональным способом изложения смысла в своих работах. Например, в стихотворении «Так есть».

Известные поэты Серебряного века русской поэзии

  • Поэты Серебряного века русской поэзии
  • Авторы, принадлежащие эпохе Серебряного века
  • Александр Блок
  • Анна Ахматова
  • Марина Цветаева
  • Иван Бунин
  • Сергей Есенин
  • Борис Пастернак
  • Владимир Маяковский

Поэты Серебряного века русской поэзии

Серебряный век – это образное понятие, означающее временной промежуток в истории русской поэзии, датируемый концом XIX – началом XX веков.

Название данного периода появилось после его завершения. Термин возник среди русских эмигрантов по аналогии с «Золотым веком» – пушкинской эпохой.

Серебряный век характеризуется расцветом русской поэзии. К представителям рассматриваемого промежутка относятся не только известные поэты, но и многочисленные сочинители-любители. Все они способствовали созданию высокообразованного общества, что является характерной особенностью Серебряного века.

Осторожно! Если преподаватель обнаружит плагиат в работе, не избежать крупных проблем (вплоть до отчисления). Если нет возможности написать самому, закажите тут.

Творцы данного периода в своих произведениях передавали упадническое настроение личности, заставшей смену эпох. Спектр чувств и идей, возникающий у человека на рубеже веков, получил название декадентство. Это понятие в какой-то мере присуще творчеству всех поэтов Серебряного века.

Рассматриваемый период совпал с эпохой модернизма. Существовало три основных направления: символизм, акмеизм и футуризм.

Символизм – определяющее направление Серебряного века, главным признаком которого считается двойственный мир. В произведениях символистов мир делился на идеальный и материальный. Идеальный мир считался действительным. В 1910 году символизм пережил кризис, в результате которого родились новые направления: акмеизм и футуризм.

Акмеизм – течение в литературе, вступающее в полемику с символизмом. Акмеисты считали, что реальный мир так же важен, как идеальный. Объединение авторов данного направления называлось Цех поэтов, тем самым представители акмеизма утверждали, что поэт – это, в первую очередь, профессионал своего дела.

Футуризм – литературное направление, возникшее параллельно с акмеизмом. Футуристы отличались своим эпатажем, театральностью выступлений. Существовало 4 футуристических течения: эгофутуристы, кубофутуристы, «Мезонин поэзии» и «Центрифуга». Несмотря на некоторые различия, всех объединяло одинаковое отношение к культуре. Футуристы считали культурное наследие пережитком прошлого и призывали отказаться от него ради будущего – урбанизации и технократии.

Авторы, принадлежащие эпохе Серебряного века

Поэты-символисты первого поколения: Валерий Брюсов, Константин Бальмонт, Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Федор Сологуб и др.

Поэты-символисты второго поколения: Александр Блок, Андрей Белый, Вячеслав Иванов и др.

Акмеисты: Николай Гумилев, Анна Ахматова, Осип Мандельштам, Сергей Городецкий, Михаил Зенкевич, Владимир Нарбут и др.

Эгофутуристы: Игорь Северянин, Константин Романов и др.

Кубофутуристы: Владимир Хлебников, Владимир Маяковский, братья Николай и Давид Бурлюки, Алексей Крученых и др.

Поэты группы «Мезонин поэзии»: Вадим Шершеневич, Рюрик Ивнев и др.

Поэты объединения «Центрифуга»: Борис Пастернак, Сергей Бобров и др.

Александр Блок

Произведения Александра Блока – это смешение собственного «я», окружающего мира и мистического мира. В своем творчестве поэт пытается найти гармонию между этими составляющими.

Для Блока одной из важнейших ценностей является родина, отношение к которой поэт выражает через чувства к женщине. Образ «Прекрасной Дамы» в стихах Блока олицетворяет Россию. Именно родина является для поэта путеводной звездой, вселяющей надежду в трудные времена. Автор вкладывает в понятие родины не столько государство, сколько народ и судьбу нации.

Творческий подъем Александра Блока относится к периоду Великой Октябрьской революции. В 1918 году параллельно происходящим в стране событиям выходит в свет его поэма «Двенадцать». Произведение отражает дух того времени. В поэме описано то, какой ценой дается народу свержение старого мира и становление нового:

Так идут державным шагом –
Позади – голодный пес,
Впереди – с кровавым флагом,
И за вьюгой невидим,
И от пули невредим,
Нежной поступью надвьюжной,
Снежной россыпью жемчужной,
В белом венчике из роз –
Впереди – Исус Христос.

«Двенадцать» по праву считается вершиной творчества Александра Блока.

Значимые произведения А. Блока: стихотворения «Незнакомка» (1906), «Русь» (1906), «О доблестях, о подвигах, о славе. » (1908), «Россия» (1908), цикл «Снежная маска» (1907), цикл «Через двенадцать лет» (1909-1910), поэмы «Двенадцать», «Скифы», «Соловьиный сад».

Анна Ахматова

Анна Ахматова была представителем модернистского направления – акмеизма. С присущей этому течению яркостью образов поэтесса писала лишь в начале своего творческого пути. Более поздние стихотворения Ахматовой имели более сложный характер, но акмеистский дух оставался и в них.

Известность Ахматовой принесли ее первые сборники «Вечер» (1912) и «Чётки» (1914). Входившие в них лирические произведения отличались краткостью и остротой. Раннее творчество поэтессы было посвящено взаимоотношениям мужчины и женщины.

Стиль Ахматовой складывался из ряда особенностей:

  • сочетание недосказанности и точность изображения;
  • отображение внутреннего состояния лирического героя через внешний облик;
  • частое использование противоположных образов;
  • небольшие диалоги.

Самое большое по объему произведение Ахматовой – «Поэма без героя», написанная в 1940–1965 гг. по мотивам пушкинского «Евгения Онегина», представляет собой синтез истории, культуры и темы человеческого бессмертия.

Трагичность своей судьбы Анна Ахматова воспроизвела в поэмах цикла «Реквием» (1935–1940). Автобиографичное произведение описывает судьбу поэтессы, живущей во время сталинских репрессий.

Узнала я, как опадают лица,
Как из-под век выглядывает страх,
Как клинописи жесткие страницы
Страдание выводит на щеках.

Из-за напряженных отношений с правительством и ввиду политической ситуации в стране Анна Ахматова зачитала поэму «Реквием» публично только в 1962 году.

Марина Цветаева

Марина Цветаева считается уникальной среди поэтов Серебряного века. Поэтесса не принадлежала никакому из поэтических направлений данной эпохи. Цветаева была отстраненной от реальности и черпала вдохновение в своих чувствах. Свидетельством тому служит тождественность лирической героини и поэтессы.

В поэтических трудах Цветаевой множество конфликтов:

  • противостояние поэта миру;
  • противопоставление русской поэтессы нерусскому, а значит, чужому;
  • противоборство поэта и черни.

Судя по этому списку противоречий, можно сделать вывод, что Цветаева была одиноким человеком и постоянно противостояла внешнему миру.

Для художественного стиля Марины Цветаевой характерно использование речевых контрастов, сочетание разговорной речи и народного творчества, иностранных слов, устаревших выражений и неологизмов.

Особенностью поэзии Цветаевой являются следующие приемы:

  • неожиданные метафоры;
  • эмоциональные эпитеты;
  • обратный порядок слов в предложении;
  • использование пауз для создания особой интонации;
  • дробление строк для придания выразительности;
  • изменение темпа в стихотворении.

Дли лирики Марины Цветаевой характерны броские цвета и яркие символы. Неисчерпаемое глубокое море у Цветаевой – это душа, орел – поэт.

Образ творца в стихотворениях Цветаевой не случаен. Она считает, что поэт – это создатель чего-то нового. Поэтесса не умаляет свои достижения на этом поприще, называя себя «правнучкой» Пушкина.

Творчество Марины Цветаевой представляет собой отдельное направление в поэзии Серебряного века, раскрывающее женскую душу. Многие стихотворения поэтессы стали песнями, вот строки наиболее известного из них:

Мне нравится, что вы больны не мной,
Мне нравится, что я больна не вами,
Что никогда тяжелый шар земной
Не уплывет под нашими ногами.

Иван Бунин

Писатель и поэт Иван Бунин является представителем эпохи Серебряного века, но не относится ни к одному из основных литературных направлений того периода. Лирика Бунина освещает 3 большие темы: пейзаж, философия и любовь.

Пейзажные труды Бунина отличались использованием точных эпитетов и описанием мельчайших деталей. С помощью них поэт рисовал гармонию в природе:

В бездонном небе легким белым краем
Встает, сияет облако. Давно
Слежу за ним… Мы мало видим, знаем,
А счастье только знающим дано.

Философские стихотворения являли собой рассуждения о жизни и смерти, добре и зле, смысле жизни. Характерной чертой философской лирики была тишина:

..Зачем и о чем говорить?
Всю душу, с любовью, с мечтами,
Все сердце стараться раскрыть –
И чем же? – одними словами!

«Зачем о чем-то говорить?», 1889.

Любовь в творчестве Бунина была трагичной и, подвергала лирических героев страданиям:

Печаль ресниц, сияющих и черных,
Алмазы слез, обильных, непокорных,
И вновь огонь небесных глаз,
Счастливых, радостных, смиренных, —
Все помню я… Но нет уж в мире нас,
Когда-то юных и блаженных!

«Печаль ресниц, сияющих и черных», 1906.

Сергей Есенин

Творчество русского поэта Сергея Есенина определяют как новокрестьянская поэзия. Более поздние работы относятся к имажинистскому литературному течению.

Выходец из деревни, он видел скромную красоту родного пейзажа. Есенин один из немногих, кто описывал прелести крестьянской жизни:

Положили гурьбой
Золотые снопы.
На гумне вперебой
Зазвенели цепы.

В начале Октябрьской революции поэт поддерживал новые идеи, которые несла смена власти. Но при виде разрушения крестьянского быта он разочаровался в революционных общественных изменениях.

Есенин не находил своего места в новой промышленной стране. В этот промежуток жизни поэта деревенская тема его лирики сменилась любовной.

Ближе к своей кончине Есенин стал необычайно много писать. За два года он сочинил порядка ста стихотворений. Произведения того периода отличались емкостью, богатым содержанием и глубоким смыслом. Последние стихи Есенина обрели трагические оттенки. Поэт словно чувствовал близость смерти:

Вечером синим, вечером лунным
Был я когда-то красивым и юным.

Неудержимо, неповторимо
Все пролетело. далече.. мимо.

Сердце остыло, и выцвели очи.
Синее счастье! Лунные ночи!

Борис Пастернак

Борис Пастернак состоял в творческой группе поэтов-футуристов «Центрифуга». Авторы этого объединения испытали некоторое влияние символистов, что отразилось на их творчестве.

Пастернак считал деятельность поэта работой, которая требует большого вклада:

Не спи, не спи, работай,
Не прерывай труда,
Не спи, борись с дремотой,
Как летчик, как звезда.

Особенности, ставшие визитной карточкой творчества Пастернака, проявлялись уже в ранних стихотворениях поэта. Характерными чертами лирики Пастернака стали поэтизация обыденной жизни, философствование о любви, творчестве, жизни и смерти:

Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.

Борис Пастернак избегал избитых фраз. В стремлении создать нечто особенное он использовал устаревшие слова, конкретные имена и топонимы. Стилистической изюминкой стихов Пастернака также стала синтаксическая игра. Поэт будто загадывает загадки:

Ты не осанка сладкогласца,
Ты — лето с местом в третьем классе,
Ты — пригород, а не припев.

Для творчества поэта характерна многоступенчатость ассоциативных рядов:

Зверской боли крепнут схватки,
Крепнет ветер, озверев,
И летят грачей девятки,
Черные девятки треф.

«Старый парк», 1941.

В этом стихотворении о войне двойная ассоциация: самолеты сравниваются с грачами и с девятками треф. Эта метафора рождена временем. В военный период самолеты летали строем по девять аппаратов.

Своеобразие лирики Бориса Пастернака также заключается в четкости выражения мыслей. Сам поэт утверждал, что в своих произведениях всегда стремился к простоте. В стремлении докопаться до истины творчество поэта претерпело эволюционные изменения. Многие стихи Пастернака рождают в читателе философские рассуждения о жизненном устройстве.

Во всем
мне хочется дойти
До самой сути.
В работе, в поисках пути,
В сердечной смуте.

Владимир Маяковский

Владимир Маяковский считается крупнейшим поэтом XX века. Поэт относился к кубофутуристам. В своем творчестве он постоянно искал связь с широким читателем. Вопреки выкрикам «для кого вы пишете?» в свой адрес, Маяковский нашел свою аудиторию. Его стихи распространились по всей стране «летучим дождем брошюр».

Творчество Маяковского противоречиво и сложно. Поэт прошел творческий путь от одинокого протеста против капитализма к истинной пролетарской революционности.

В дореволюционных произведениях Маяковский воспроизводит отношение интеллигенции к идеям Октябрьской революции. Главная тема творчества Маяковского в этот период – растерянность человека перед капитализмом:

Моё безупречное описание земли
передайте из рода в род.
Рвясь из меридианов,
Атласа арок
пенится,
звенит золотоворот
франков,
долларов,
рублей,
крон,
иен,
марок.

Поэма «Человек», 1916

Этим произведением Маяковский показывает, что «повелителем всего» в капиталистическом строе становится банкир. Он настолько всемогущий, что никакие силы не способны свергнуть его.

Маяковский один из немногих поэтов того времени отрицательно отнесся к империалистической войне 1914 года. Протест против войны он отразил в антивоенной поэме «Война и мир»:

Никто не просил,
чтоб была победа
родине начертана.
Безрукому огрызку кровавого обеда,
на чорта она?!

После Февральской и Октябрьской революции произведения Маяковского становится проще для понимания широкой аудитории.

Наиболее яркое отношение к событиям революции отражено в «Левом марше».

Разворачивайтесь в марше!
Словесной не место кляузе.
Тише, ораторы!
Ваше
слово,
товарищ маузер.
Довольно жить законом,
данным Адамом и Евой.
Клячу истории загоним.
Левой!
Левой!
Левой!

В этом стихотворении духовно-нравственный конфликт сменяется политическим. Условное «мы» противопоставляется условному «они».

Энергичное «Левой! Левой! Левой!» дает команду идущим и выражает оптимизм поэта. Все это является характерной особенностью революционного романтизма.

Также среди наиболее известных произведений автора поэмы «Облако в штанах», «Во весь голос», «Флейта-позвоночник»; стихотворения «Лиличка!», «Послушайте!», «Нате!», «Что такое хорошо и что такое плохо», «Паспорт», «Письмо Татьяне Яковлевой», «А вы смогли бы?».

Русские поэты Серебряного века

Хронологические рамки Серебряного века русской культуры не могут быть установлены с точностью до года. Начало этого периода обычно относят к первой половине 1890-х гг., между манифестами Николая Минского «При свете совести» (1890) и Дмитрия Мережковского «О причинах упадка современной русской литературы» (1893) и появлением первых выпусков подготовленного Валерием Брюсовым поэтического альманаха «Русские символисты» (1894), а завершение — к концу 1920-х — началу 1930-х гг., когда началось угасание независимой от Советского государства литературной жизни (последние всплески свободы — появление таких книг, как «Вполголоса» (1928) Софьи Парнок и «Форель разбивает лёд» (1929) Михаила Кузмина); можно рассматривать как рубеж и самоубийство Маяковского (1930).

Судьба и творчество многих поэтов полностью укладываются в этот период. Те, кто продолжал писать стихи в последующие годы, наряду с этим списком попадают либо в список советских поэтов, либо в список поэтов первой эмиграции.

Это служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Его необходимо преобразовать в информационный список или глоссарий или перенести в один из проектов.
Данное предупреждение не устанавливается на информационные списки и глоссарии.

Содержание

  • Агапов, Борис Николаевич (1899—1973)
  • Агнивцев, Николай Яковлевич (1888—1932)
  • Адамович, Георгий Викторович (1892—1972)
  • Аксёнов, Иван Александрович (1884—1935)
  • Арсений Альвинг (1885—1942)
  • Амари (Цетлин, Михаил Осипович; 1882—1945)
  • Анисимов, Юлиан Павлович (1886—1940)
  • Анненский, Иннокентий Фёдорович (1856—1909)
  • Арсенева, Клара Соломоновна (1889—1972)
  • Асеев, Николай Николаевич (1889—1963)
  • Ахматова, Анна Андреевна (1889—1966)
  • Багрицкий, Эдуард Георгиевич (1895—1934)
  • Балтрушайтис, Юргис Казимирович (1873—1944)
  • Бальмонт, Константин Дмитриевич (1867—1942)
  • Вадим Баян (Владимир Иванович Сидоров) (1880—1966)
  • Демьян Бедный (1883—1945)
  • Андрей Белый (1880—1934)
  • Блок, Александр Александрович (1880—1921)
  • Бобров, Сергей Павлович (1889—1971)
  • Божидар (1894—1914)
  • Большаков, Константин Аристархович (1895—1938)
  • Бородаевский, Валериан Валерианович (1874—1923)
  • Брюсов, Валерий Яковлевич (1873—1924)
  • Бунин, Иван Алексеевич (1870—1953)
  • Бурлюк, Давид Давидович (1882—1967)
  • Бурлюк, Николай Давидович (1890—1920)
  • Вагинов, Константин Константинович (1899—1934)
  • Введенский, Александр Иванович (1904—1941)
  • Верховский, Юрий Никандрович (1878—1956)
  • Татьяна Вечорка (1892—1965)
  • Вилькина, Людмила Николаевна (1873—1920)
  • Волошин, Максимилиан Александрович (1877—1932)
  • Галина Галина (1870—1942)
  • Ганин, Алексей Алексеевич (1893—1925)
  • Гарднер, Вадим Даниилович (1880—1956)
  • Герцык, Аделаида Казимировна (1874—1925)
  • Гиппиус, Василий Васильевич (1890—1942)
  • Гиппиус, Владимир Васильевич (1876—1941)
  • Гиппиус, Зинаида Николаевна (1869—1945)
  • Гнедов, Василиск (1890—1978)
  • Городецкий, Сергей Митрофанович (1884—1967)
  • Гофман, Виктор Викторович (1884—1911)
  • Гофман, Модест Людвигович (1887—1959)
  • Грузинов, Иван Васильевич (1893—1942)
  • Гумилёв, Николай Степанович (1886—1921)
  • Гуро, Елена Генриховна (1877—1913)
  • Дмитриева, Елизавета Ивановна (Черубина де Габриак) (1887—1928)
  • Добролюбов, Александр Михайлович (1876—1945)
  • Есенин, Сергей Александрович (1895—1925)
  • Ефименко, Татьяна Петровна (1890—1918)
  • Звенигородский, Андрей Владимирович (1878—1961)
  • Зданевич, Илья Михайлович (1894—1975)
  • Зенкевич, Михаил Александрович (1886—1973)
  • Зоргенфрей, Вильгельм Александрович (1882—1938)
  • Иванов, Вячеслав Иванович (1866—1949)
  • Иванов, Георгий Владимирович (1894—1958)
  • Рюрик Ивнев (1891—1981)
  • Игнатьев, Иван Васильевич (1892—1914)
  • Инбер, Вера Михайловна (1890—1972)
  • К. Р. (великий князь Константин Константинович) (1858—1915)
  • Каменский, Василий Васильевич (1884—1961)
  • Каннегисер, Леонид Иоакимович (1896—1918)
  • Квятковский, Александр Павлович (1888—1968)
  • Киссин, Самуил Викторович (Муни) (1885—1916)
  • Клычков, Сергей Антонович (1889—1937)
  • Клюев, Николай Алексеевич (1884—1937)
  • Князев, Всеволод Гаврилович (1891—1913)
  • Коган, Фейга Израйлевна (1891—1974)
  • Комаровский, Василий Алексеевич (1881—1914)
  • Кондратьев, Александр Алексеевич (1876—1967)
  • Коневской (Ореус), Иван Иванович1877—1901)
  • Коринфский, Аполлон Аполлонович (1868—1937)
  • Крандиевская (Толстая), Наталья Васильевна (1888—1963)
  • Кривич, Валентин (Анненский, Валентин Иннокентьевич) (1880—1936)
  • Кручёных, Алексей Елисеевич (1886—1968)
  • Кугушева, Наталья Петровна (1899—1964)
  • Кудашева, Раиса Адамовна (1878—1964)
  • Кузмин, Михаил Алексеевич (1872—1936)
  • Кузьмина-Караваева, Елизавета Юрьевна (1891—1945)
  • Кусиков, Александр Борисович (1896—1977)
  • Ланн, Евгений Львович (1896—1958)
  • Лещинский, Оскар Моисеевич (1892—1919)
  • Лившиц, Бенедикт Константинович (1887—1938)
  • Липскеров, Константин Абрамович (1889—1954)
  • Лозина-Лозинский, Алексей Константинович (1886—1916)
  • Лозинский, Михаил Леонидович (1886—1955)
  • Лохвицкая, Мирра Александровна (1869—1905)
  • Льдов, Константин (1862—1937)
  • Маккавейский, Владимир Николаевич (1893—1920)
  • Малахиева-Мирович, Варвара Григорьевна (1869—1954)
  • Мандельштам, Осип Эмильевич (1891—1938)
  • Мар, Сусанна Георгиевна (1890—1965)
  • Мариенгоф, Анатолий Борисович (1897—1962)
  • Марр, Юрий Николаевич (1893—1935)
  • Венедикт Март (1896—1937)
  • Маслов, Георгий Владимирович (1895—1920)
  • Маяковский, Владимир Владимирович (1893—1930)
  • Мережковский, Дмитрий Сергеевич (1866—1941)
  • Меркурьева, Вера Александровна (1876—1943)
  • Минский, Николай Максимович (1855—1937)
  • Монина, Варвара Александровна (1894—1943)
  • Моравская, Мария Людвиговна (1889—1947)
  • Нарбут, Владимир Иванович (1888—1938)
  • Недоброво, Николай Владимирович (1882—1919)
  • Нельдихен, Сергей Евгеньевич (1891—1942)
  • Оболдуев, Георгий Николаевич (1898—1954)
  • Обрадович, Сергей Александрович (1892—1956)
  • Одоевцева, Ирина Владимировна (1895—1990)
  • Орешин, Пётр Васильевич (1887—1938)
  • Павлович, Надежда Александровна (1895—1980)
  • Парнах, Валентин Яковлевич (1891—1951)
  • Парнок, София Яковлевна (1885—1933)
  • Пастернак, Борис Леонидович (1890—1960)
  • Петников, Григорий Николаевич (1894—1971)
  • Позняков, Николай Сергеевич (1893 — ок. 1969)
  • Потёмкин, Пётр Петрович (1886—1926)
  • Пяст, Владимир Алексеевич (1886—1940)
  • Радимов, Павел Александрович (1887—1967)
  • Радлова, Анна Дмитриевна (1891—1949)
  • Ратгауз, Даниил Максимович (1868—1937)
  • Рерих, Николай Константинович (1874—1947)
  • Рождественский, Всеволод Александрович (1895—1977)
  • Рок, Рюрик (1898—?)
  • Рукавишников, Иван Сергеевич (1877—1930)
  • Савинов, Феодосий Петрович (1865—1915)
  • Садовской, Борис Александрович (1881—1952)
  • Северянин, Игорь (1887—1941)
  • Сельвинский, Илья Львович (1899—1968)
  • Семёнов, Леонид Дмитриевич (1880—1917)
  • Скалдин, Алексей Дмитриевич (1889—1943)
  • Соловьёв, Сергей Михайлович (1885—1942)
  • Соловьёва, Поликсена Сергеевна (1867—1924)
  • Сологуб, Фёдор Кузьмич (1863—1927)
  • Столица, Любовь Никитична (1884—1934)
  • Стражев, Виктор Иванович (1879—1950)
  • Талов, Марк Владимирович (1892—1969)
  • Терентьев, Игорь Герасимович (1892—1937)
  • Тиняков, Александр Иванович (1886—1934)
  • Тихонов, Николай Семёнович (1896—1979)
  • Третьяков, Сергей Михайлович (1892—1937)
  • Туфанов, Александр Васильевич (1877—1941)
  • Тэффи (1876—1952)
  • Укше, Сусанна Альфонсовна (1885—1945)
  • Усов, Дмитрий Сергеевич (1896—1943)
  • Ухтомский, Эспер Эсперович (1861—1921)
  • Фёдоров, Александр Митрофанович (1868—1949)
  • Филипченко, Иван Гурьевич (1887—1939)
  • Анатолий Фиолетов (1897—1918)
  • Фофанов, Константин Михайлович (1862—1911)
  • Хабиас, Нина Петровна (1892—1943)
  • Хлебников, Велимир (1885—1922)
  • Ходасевич, Владислав Фелицианович (1886—1939)
  • Хармс, Даниил Иванович (1905—1942)
  • Цветаева, Марина Ивановна (1892—1941)
  • Цензор, Дмитрий Михайлович (1877—1947)
  • Чернов, Филарет Иванович (1878—1940)
  • Чёрный, Саша (1880—1932)
  • Чуковский, Корней Иванович (1882—1969)
  • Чулков, Георгий Иванович (1879—1939)
  • Чурилин, Тихон Васильевич (1885—1946)
  • Чюмина, Ольга Николаевна (1864—1909)
  • Шагинян, Мариэтта Сергеевна (1888—1982)
  • Шенгели, Георгий Аркадьевич (1894—1956)
  • Шершеневич, Вадим Габриэлевич (1893—1942)
  • Шилейко, Владимир Казимирович (1891—1930)
  • Ширяевец, Александр (1887—1924)
  • Шкапская, Мария Михайловна (1891—1952)
  • Шуф, Владимир Александрович (1865—1913)
  • Эллис (Кобылинский, Лев Львович) (1879—1947)
  • Эренбург, Илья Григорьевич (1891—1967)

См. также

  • Список женщин Серебряного века#Поэтессы
  • Русские поэты-футуристы
  • Список художников Серебряного века

Wikimedia Foundation . 2010 .

  • Аравийский полуостров
  • Далматинские острова

Полезное

Смотреть что такое “Русские поэты Серебряного века” в других словарях:

Поэты Серебряного века — Хронологические рамки Серебряного века русской культуры не могут быть установлены с полной точностью. Начало этого периода следует отнести к 1890 х гг. между манифестами Николая Минского «При свете совести» (1890) и Дмитрия Мережковского «О… … Википедия

Русские поэты — Служебный список статей, созданный для координации работ по развитию темы. Данное предупреждение не устанавл … Википедия

Русские поэты-акмеисты — Русские поэты акмеисты это писавшие на русском языке поэты Серебряного века, творчество которых в 1910 е или в начале 1920 х гг. было связано с акмеизмом. Внутри акмеистического направления различаются так наз. «старшие» акмеисты, связанные … Википедия

Русские поэты-футуристы — Основная статья: Русский футуризм Фотография, напечатанная в «Пощёчине общественному вкусу». Справа налево … Википедия

Поэзия Серебряного века — Серебряный век период расцвета русской поэзии в начале XX века, характеризующийся появлением большого количества поэтов, поэтических течений, проповедовавших новую, отличную от старых идеалов, эстетику. Название «Серебряный век» дано по аналогии … Википедия

Русские советские поэты — Список русских советских поэтов включает авторов, писавших по русски на территории Советского Союза с 1920 х по 1980 е гг. главным образом, тех, у кого на этот период пришёлся период наиболее активного творчества (так, в список не включены… … Википедия

Саша Чёрный — Имя при рождении: Александр Михайлович Гликберг Псевдонимы … Википедия

Хлебников, Велимир — Велимир Хлебников Велимир Хлебников, 1913 год Имя при рождении: Виктор Владимирович Хлебников … Википедия

Список русских поэтов — … Википедия

Брюсов, Валерий Яковлевич — Запрос «Брюсов» перенаправляется сюда; см. также другие значения. Валерий Яковлевич Брюсов Портрет ра … Википедия

Серебряный век. Поэты и стихи

Серебряный век – никогда, ни до ни после, русская культура не достигала таких высот новаторства, такого разнообразия школ и направлений, такого масштаба литературного эксперимента. Самая полная антология поэтов Серебряного века – символисты, акмеисты, футуристы, имажинисты… Их биографии и стихи.

Оглавление

  • Серебряный век русской поэзии. Виктория Горпинко
  • Символизм. Старшие символисты
  • Символизм. Младшие символисты

Из серии: Мировые шедевры. Иллюстрированное издание

Приведённый ознакомительный фрагмент книги Серебряный век. Поэты и стихи предоставлен нашим книжным партнёром — компанией ЛитРес.

Термин «символизм» принадлежит французскому поэту Жану Мореасу, которому пришлось стать не только практиком, но и теоретиком этого направления, отстаивая его самостоятельность и отделяя его от модернизма. В 1886 году он опубликовал исторический «Манифест символистов» — обозначив важную веху, с которой началась новая эпоха в европейской и, в частности, русской литературе.

«Символистская поэзия ищет способ облачить идею в чувственную форму, которая не была бы самодостаточной, — писал Мореас, — но при этом, служа выражению Идеи, сохраняла бы свою индивидуальность». Эта «чувственная форма», в которую облекается Идея, и есть не что иное, как символ.

Становление символизма во Франции связывают с именами Шарля Бодлера, Стефана Малларме, Артюра Рембо, Поля Верлена. Именно они «открыли новый мир» Валерию Брюсову — первому адепту нового течения в России и его первому страстному популяризатору. В 1893 году двадцатилетний Брюсов написал письмо Верлену, именуя себя основоположником этого нового для России поэтического течения. И тут же занялся изданием символистских сборников, в которых в основном печатался сам, — уже примеряя на себя роль будущего вождя символизма.

Идеологом старших символистов (авторов, дебютировавших в 1890-е годы) выступил Дмитрий Мережковский. Он первым дал глубокий анализ удручающего состояния русской литературы, заведенной в тупик господствующим рационализмом, и назвал предпосылки победы новых литературных направлений. В 1892 году Мережковский прочитал доклад «О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы» (опубликован в 1893 году). Окидывая скептическим взглядом современные «литературные руины», он видел спасение русской словесности в «мистическом содержании, языке символа и импрессионизме». Возродить литературу, писал он, «может лишь порыв к неведомому, запредельному, к святыням, которых нет».

Первому поколению русских символистов, действительно, эстетически был очень близок импрессионизм. Поначалу их так и называли — импрессионисты. Или декаденты. В своих произведениях они, как правило, были ориентированы на субъективные личные ощущения и мимолетные впечатления, замкнуты на своей внутренней жизни и далеки от обыденной реальности, одолеваемы мрачными предчувствиями и очарованы поэтикой смерти. Творчество для них — прежде всего интуитивное погружение в некие тайные смыслы, не поддающиеся рациональному выражению, и единственный способ передать эту тайну — задействовать символы.

«Русский символизм направил свои главные силы в область неведомого, — писал в 1913 году Николай Гумилев. — Попеременно он братался то с мистикой, то с теософией, то с оккультизмом. Некоторые его искания в этом направлении почти приближались к созданию мифа».

Вырабатывая новое художественное мировоззрение, символисты особое внимание уделяли музыке. В их творчестве она представала как некая универсальная энергия, которая пронизывает фактуру произведения, его композицию и звуковую оболочку, наполняя его созвучиями и мелодическими перекличками.

Оставаясь, по сути, элитарным поэтическим направлением, русский символизм искал опору в творчестве поэтов XIX века, не чуждых идей «чистого искусства», — Афанасия Фета, Якова Полонского, Аполлона Майкова, Евгения Баратынского и Федора Тютчева, которого Вячеслав Иванов прямо называл основоположником символистского метода в русской поэзии.

Один из теоретиков символизма, Константин Бальмонт, разрабатывавший в своем творчестве медиумические, «стихийные» аспекты и искавший соответствующие новаторские средства выражения, в статье «Элементарные слова о символической поэзии» (1900) так формулирует ее главные отличительные черты: «Она говорит своим особым языком, и этот язык богат интонациями; подобно музыке и живописи, она возбуждает в душе сложное настроение, — более чем другой род поэзии, трогает наши слуховые и зрительные впечатления, заставляет читателя пройти обратный путь творчества: поэт, создавая свое символическое произведение, от абстрактного идет к конкретному, от идеи к образу, — тот, кто знакомится с его произведениями, восходит от картины к душе ее, от непосредственных образов, прекрасных в своем самостоятельном существовании, к скрытой в них духовной идеальности, придающей им двойную силу».

К числу старших символистов относят Валерия Брюсова, Дмитрия Мережковского, Зинаиду Гиппиус, Константина Бальмонта, Федора Сологуба, Николая Минского, Александра Добролюбова, Поликсену Соловьеву, Константина Фофанова, Ивана Коневского.

Дом Мурузи (Санкт-Петербург, Литейный проспект, 24)

Дмитрий Сергеевич Мережковский (1865–1941) — русский писатель, поэт, драматург, переводчик, эссеист, литературный критик, религиозный философ, историк, общественный деятель.

Один из основателей русского символизма, свой второй поэтический сборник, программный для нового направления, он назвал «Символы. Песни и поэмы». А принципы зарождающегося символизма изложил в докладе «О причинах упадка и новых течениях современной русской литературы» (1892), отделив их от эстетики декаданса и выделив «три главных элемента нового искусства: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности».

Мережковский — основоположник русского историософского романа, разработчик религиозно-философского подхода к анализу литературных произведений, глубоко повлиявший на развитие будущего литературоведения. Признанный жанровый новатор и один из самых оригинальных мыслителей ХХ века. Его дебютный роман «Смерть богов. Юлиан Отступник» (из трилогии «Христос и Антихрист») вошел в историю как первый русский символистский исторический роман. Начиная с 1914 года, он десять раз номинировался на Нобелевскую премию по литературе.

Мережковский выступил инициатором проведения Религиозно-философских собраний, вызванных необходимостью обновления христианства и призванных оживить религиозную мысль в России. Философ Николай Бердяев называл их «оазисом свободы совести в уголке Петербурга» и считал, что «всё движение русской религиозной мысли так или иначе вышло из этих собраний».

Влияние творчества и идей Мережковского испытали на себе поэты Александр Блок, Андрей Белый, Валерий Брюсов, философы Николай Бердяев, Александр Мейер, Федор Степун, основатель психоанализа Зигмунд Фрейд. Томас Манн называл Мережковского «гениальнейшим критиком и мировым психологом после Ницше».

До революции Мережковский был одним из самых издаваемых писателей в России. Категорически не приняв власть большевиков, в декабре 1919 года он тайком покинул Петроград (в выезде было отказано) и с 1920 года жил во Франции. Скончался от кровоизлияния в мозг 7 декабря 1941 года. До последнего дня рядом с ним находилась его жена, поэтесса и писательница Зинаида Гиппиус, с которой они прожили, почти не разлучаясь, сорок два года, создав самый известный творческий тандем в русской культуре начала века.

Поэты серебряного века список известных литературных деятелей

Поэты серебряного века основали новое течение в литературе конца девятнадцатого века. В тот момент в атмосфере уже чувствовались грядущие перемены и неудивительно, что в создавшейся ситуации появились новые звезды на поэтическом небосводе России.

В этот период становятся известными такие великие поэты и поэтессы, как Блок, Гумилев, Ахматова, Цветаева, Маяковский, Есенин, Белый и многие другие.

Основными темами их стихов стали идеи нравственных поисков и духовного совершенства в непростое для отечества время. В данной статье будет представлен краткий обзор литературных направлений этого периода и их представителей.

  1. Серебряный век русской поэзии
  2. Поэты и поэтессы серебряного века – список по алфавиту
  3. Литературные направления Серебряного века
  4. Символизм и его основные черты
  5. Поэты-символисты в русской литературе
  6. Футуризм и его признаки
  7. Русские поэты-футуристы
  8. Акмеизм и его основные принципы
  9. Акмеисты серебряного века
  10. Имажинизм и его главные признаки
  11. Имажинисты серебряного века и их произведения
  12. Заключение

Серебряный век русской поэзии

Это период, временные границы которого начинаются с конца 19 века и оканчиваются концом Октябрьской революции (начало 20 века). Этот промежуток длился в общей сложности двадцать семь лет и совпал с расцветом эпохи модерна.

Определение «серебряный» вошло в обиход лишь только во второй половине двадцатого века, а в европейской культуре обозначенный период известен как «fin de siècle» («конец века»).

Понятие «серебряный» было сформировано под влиянием русской эмиграции, что совершенно не удивляет, так как многие великие умы покинули Россию после смены власти семнадцатого года.

Можно проследить аналогию с «золотым веком» так называемой пушкинской эпохой (первая треть девятнадцатого века). В сравнении с золотым, серебряный век символизирует упадок, деградацию и декаданс, так же в нем изобилуют стихи и поэмы о любви, но им присущ сильный эротизм.

Поэты и поэтессы серебряного века – список по алфавиту

Известные деятели поэтической эпохи представлены кратко в списке.

Самыми яркими представителями направления, любимые многими, считаются:

  1. Цветаева Марина.
  2. Ахматова Анна.
  3. Блок Александр.
  4. Бунин Иван.
  5. Пастернак Борис.
  6. Есенин Сергей.
  7. Маяковский Владимир.
  8. Брюсов Валерий.

Именно их сочинения стали символами серебряной эпохи. Ещё в школьных учебниках для детей можно найти их лучшие произведения, и чем старше становится учащийся, тем глубже изучается жизнь и творчество стихотворцев.

Литературные направления Серебряного века

Серебряный век включает в себя разные течения и направления. Иногда авторы в течение своего творческого пути относили себя то к одному стилю, то к другому.

Основные направления следующие:

  • символизм,
  • футуризм,
  • акмеизм,
  • имажинизм.

Символизм и его основные черты

Символизм появился как проявление депрессивных настроений в культуре конца девятнадцатого века. В этот момент в России подходят к концу крестьянские идеи и становится все популярнее идеалистическая философия.

Александр Александрович Блок (1880 — 1921) — русский поэт, писатель, публицист, драматург, переводчик, литературный критик.

Символизм в свою очередь разделяется на два подвида:

  • старшие символисты,
  • младшие символисты.
Поэты-символисты в русской литературе

К младшим символистам относят Блока, Белого и Иванова, которые воспринимали символизм как философию. К старшим причисляют Брюсова, Бальмонта, Сологуба и Минского.

Валерий Яковлевич Брюсов (1873 — 1924) — русский поэт, прозаик, драматург, переводчик, литературовед, литературный критик и историк.

Эти поэты считали символизм как нечто эстетическое и рисовали депрессивную атмосферу в своих стихах.

Футуризм и его признаки

Основной идеей футуризма является идея будущего, где упор сделан на урбанизацию и технический прогресс. Представители футуризма через свое творчество продвигали так же идею крушения стереотипов в культуре.

Русские поэты-футуристы

Владимир Владимирович Маяковский (1893 — 1930) — русский советский поэт. Помимо поэзии ярко проявил себя как драматург, киносценарист, кинорежиссёр, киноактёр, художник, редактор журналов «ЛЕФ» («Левый фронт»), «Новый ЛЕФ».

Футуризм достаточно неоднороден, он разделяется на несколько подтипов:

  1. Кубофутуризм – отказ от прошлых стереотипов, эпатирование и использование окказионализмов. Основными представителями являются:
    • Гуро,
    • Маяковский,
    • Лившиц,
    • Каменский,
    • Крученых.
  2. Эгофутуризм – ему присущи эгоизм, использование неологизмов, острота ощущений. Лучшие деятели:
    • Северянин,
    • Шершеневич,
    • Ивнев.

Крестьянская поэзия – эта группа выделяется условно, так как поэты не причисляли себя к такому течению и не создавали какие-либо объединения. Но можно заметить общие черты, присущие их работам, например, связь с природой и народом.

Сергей Александрович Есенин (1895 — 1925) — русский поэт, представитель новокрестьянской поэзии и лирики, а в более позднем периоде творчества — имажинизма.

Основные представители:

  • Клюев,
  • Есенин,
  • Клычков,
  • Орешин.

Акмеизм и его основные принципы

Это течение символизма в поэзии выделяет материальное над духовным, четко очерчивает образы и использует отточенность слова. Оно установилось во многом благодаря поэтическому объединению «Цех поэтов».

Акмеисты серебряного века

Считается, что именно представители акмеизма создавали самые красивые и пронзающие стихи.

Николай Степанович Гумилёв (1886 — 1921) — русский поэт, создатель школы акмеизма, прозаик, переводчик и литературный критик.

Основателями течения считают Гумилева и Городецкого. Уже позже к ним присоединяются Ахматова, Мандельштам, Зенкевич и Иванов.

Имажинизм и его главные признаки

Имажинизм — литературное направление, возникшее в послереволюционный период в России. Основной особенностью имажинизма является создание образов через метафоры и метафорические цепочки, сравнение прямого и переносного.

Вадим Габриэлевич Шершеневич (1893 — 1942) — русский поэт, переводчик, один из основателей и главных теоретиков имажинизма.

Хотя данное направление возникло всего спустя два года после революции, по своему содержанию и направлению ничего общего с революцией не имела. Это была последняя нашумевшая школа русской поэзии XX века.

Имажинисты серебряного века и их произведения

Часто в поэмах и любовной лирике у имажинистов можно увидеть идеи анархизма и эпатажа.

В. Г. Шершеневич, сборник «Романтическая пудра. Поэзы. Opus 8-й», 1913 г.

Самые популярные деятели:

  • Шершеневич — начинал как футурист, впоследствии ниспровергатель и критик футуризма, яростный пропагандист имажинизма, идейный лидер всего направления,
  • Мариенгорф,
  • Ивнев,
  • Эрдман.

Заключение

Поэтов серебряного века объединяет не только блистательное творчество, пронизанное декадентскими идеями, но и сложная судьба. Через анализ их произведений можно проследить переломные события в истории России и мира.

Стоит отметить, что именно в этот век женщины признаются полноправными деятелями искусства, и женская поэзия набирает популярность. Например, Анна Ахматова впервые опубликовала свой сборник «Вечер» в 1912 году.

Серебряный век русской поэзии тесно связан с философией и историей эпохи потому, что внимание интеллигенции было переключено с социальных и политических вопросов на мистику и вопросы духовности.

Антология поэзии серебряного века

Серебряный век — образное название периода в истории русской поэзии, относящегося к концу XIX — началу XX века. Никогда, ни до, ни после, русская культура не достигала таких высот новаторства, такого разнообразия школ и направлений, такого масштаба литературного эксперимента.

Антология русской литературы серебряного века раскрывает характеристику основных идейно-художественных направлений, которые оставили свой поэтический след.
Поэзия развивалась и становилась на фоне крушения народничества, революционных бурь, Гражданской войны и пролетарского Октября.

Жизнь, наполненная бесконечностью чувств, раздумий, миром бытия, задавала новые вопросы и проблемы. В глобальных ситуациях страны и её перемен, появились различные поэтические течения.

Почти сразу появилось новое литературное направление, как «Символи;зм» — это одно из крупнейших течений в искусстве, характеризуется стремлением к новаторству, использованием символики, недосказанности, намёков, таинственных и загадочных образов.
Русский символизм зарождался в годы крушения народничества и широкого распространения пессимистических настроений. Хронологические рамки русского символизма — 1890-е годы — 1910 год.

Поэты-символисты первого поколения: Валерий Брюсов, Константин Бельмонт, Дмитрий Мережковский, Зинаида Гиппиус, Федор Сологуб и др. Поэты-символисты второго поколения: Александр Блок, Андрей Белый, Вячеслав Иванов и др.

Не наслаждение, не мука,
Не вдохновение страстей,
Удел живых — тупая скука,
Пустое бремя лишних дней.
Я не ропщу и не страдаю,
Я к одиночеству привык:
Часы, часы, я понимаю
Ваш утомительный язык.
На жизнь смотрю я хладнокровно,
Где нет друзей и нет врагов.
И бьется сердце ровно, ровно,
Как сердце мертвое часов.

Вечер. Взморье. Вздохи ветра.
Величавый возглас волн.
Близко буря. В берег бьется
Чуждый чарам черный челн.
Чуждый чистым чарам счастья,
Челн томленья, челн тревог,
Бросил берег, бьется с бурей,
Ищет светлых снов чертог.
Мчится взморьем, мчится морем,
Отдаваясь воле волн.
Месяц матовый взирает,
Месяц горькой грусти полн.
Умер вечер. Ночь чернеет.
Ропщет море. Мрак растет.
Челн томленья тьмой охвачен.
Буря воет в бездне вод.

Ты и во сне необычайна.
Твоей одежды не коснусь.
Дремлю — и за дремотой тайна,
И в тайне — ты почиешь, Русь.

Русь, опоясана реками
И дебрями окружена,
С болотами и журавлями,
И с мутным взором колдуна,

Где разноликие народы
Из края в край, из дола в дол
Ведут ночные хороводы
Под заревом горящих сел.

Где ведуны с ворожеями
Чаруют злаки на полях
И ведьмы тешатся с чертями
В дорожных снеговых столбах.

Где буйно заметает вьюга
До крыши — утлое жилье,
И девушка на злого друга
Под снегом точит лезвее.

Где все пути и все распутья
Живой клюкой измождены,
И вихрь, свистящий в голых прутьях,
Поет преданья старины…

Так — я узнал в моей дремоте
Страны родимой нищету,
И в лоскутах ее лохмотий
Души скрываю наготу.

Тропу печальную, ночную
Я до погоста протоптал,
И там, на кладбище ночуя,
Подолгу песни распевал.

И сам не понял, не измерил,
Кому я песни посвятил,
В какого бога страстно верил,
Какую девушку любил.

Живую душу укачала,
Русь, на своих просторах ты,
И вот — она не запятнала
Первоначальной чистоты.

Дремлю — и за дремотой тайна,
И в тайне почивает Русь.
Она и в снах необычайна,
Ее одежды не коснусь.

АКМЕИЗМ(от греч. аcme – “высшая степень чего-либо, расцвет, вершина, острие”) – течение русского модернизма, сформировавшееся в 1910-е годы. Акмеисты провозглашали материальность, предметность тематики и образов, точность слова, в то время как символисты прибегали в текстах к недосказанности и загадочности.
Основоположниками были Н. Гумилев и С. Городецкий, к ним примыкали также О. Мандельштам, В. Нарбут, М. Зенкевич, Н. Оцуп, А. Ахматова – провозглашали необходимость частичного отказа от некоторых заветов «традиционного» символизма.

ОСИП МАНДЕЛЬШТАМ – поистине считается одним из самых великих поэтов ХХ века.

Я вернулся в мой город, знакомый до слез,
До прожилок, до детских припухлых желез.

Ты вернулся сюда, так глотай же скорей
Рыбий жир ленинградских речных фонарей,

Узнавай же скорее декабрьский денек,
Где к зловещему дегтю подмешан желток.

Петербург! я еще не хочу умирать!
У тебя телефонов моих номера.

Петербург! У меня еще есть адреса,
По которым найду мертвецов голоса.

Я на лестнице черной живу, и в висок
Ударяет мне вырванный с мясом звонок,

И всю ночь напролет жду гостей дорогих,
Шевеля кандалами цепочек дверных.

Только змеи сбрасывают кожи,
Чтоб душа старела и росла.
Мы, увы, со змеями не схожи,
Мы меняем души, не тела.

Память, ты рукою великанши
Жизнь ведешь, как под уздцы коня,
Ты расскажешь мне о тех, что раньше
В этом теле жили до меня.

Самый первый: некрасив и тонок,
Полюбивший только сумрак рощ,
Лист опавший, колдовской ребенок,
Словом останавливавший дождь.

Дерево да рыжая собака –
Вот кого он взял себе в друзья,
Память, память, ты не сыщешь знака,
Не уверишь мир, что то был я.

И второй. Любил он ветер с юга,
В каждом шуме слышал звоны лир,
Говорил, что жизнь – его подруга,
Коврик под его ногами – мир.

Он совсем не нравится мне, это
Он хотел стать богом и царем,
Он повесил вывеску поэта
Над дверьми в мой молчаливый дом.

Я люблю избранника свободы,
Мореплавателя и стрелка,
Ах, ему так звонко пели воды
И завидовали облака.

Высока была его палатка,
Мулы были резвы и сильны,
Как вино, впивал он воздух сладкий
Белому неведомой страны.

Память, ты слабее год от году,
Тот ли это или кто другой
Променял веселую свободу
На священный долгожданный бой.

Знал он муки голода и жажды,
Сон тревожный, бесконечный путь,
Но святой Георгий тронул дважды
Пулею не тронутую грудь.

Я – угрюмый и упрямый зодчий
Храма, восстающего во мгле,
Я возревновал о славе Отчей,
Как на небесах, и на земле.

Сердце будет пламенем палимо
Вплоть до дня, когда взойдут, ясны,
Стены Нового Иерусалима
На полях моей родной страны.

И тогда повеет ветер странный –
И прольется с неба страшный свет,
Это Млечный Путь расцвел нежданно
Садом ослепительных планет.

Предо мной предстанет, мне неведом,
Путник, скрыв лицо; но все пойму,
Видя льва, стремящегося следом,
И орла, летящего к нему.

Крикну я. но разве кто поможет,
Чтоб моя душа не умерла?
Только змеи сбрасывают кожи,
Мы меняем души, не тела.

РУССКИЙ ФУТУРИЗМ — одно из направлений русского авангарда; термин, используемый для обозначения группы российских поэтов, писателей и художников, перенявших положения манифеста Томмазо Филиппо Маринетти: бунтарство, анархичность мировоззрения. Это течение претендовало на построение нового искусства — «искусства будущего», выступая под лозунгом нигилистического отрицания всего предшествующего художественного опыта. Начало 20 века в России – очень яркий и страшный период в истории нашей страны. Это время бессмертных идей и ярких личностей, громких лозунгов и светлых надежд на будущее. Поэты-футуристы – это настоящие бунтари, которые бросали вызов обществу и государству. Самые известные из них:
Б. Пастернак, В. Хлебников, И. Северянин, В Маяковский, А. Аксенов.

Ведь, если звезды зажигают —
значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — кто-то хочет, чтобы они были?
Значит — кто-то называет эти плевочки

жемчужиной?
И, надрываясь
в метелях полуденной пыли,
врывается к богу,
боится, что опоздал,
плачет,
целует ему жилистую руку,
просит —
чтоб обязательно была звезда! —
клянется —
не перенесет эту беззвездную муку!
А после
ходит тревожный,
но спокойный наружно.
Говорит кому-то:
«Ведь теперь тебе ничего?
Не страшно?
Да?!»
Послушайте!
Ведь, если звезды
зажигают —
значит — это кому-нибудь нужно?
Значит — это необходимо,
чтобы каждый вечер
над крышами.

БЫТЬ ЗНАМЕНИТЫМ НЕКРАСИВО

Быть знаменитым некрасиво.
Не это подымает ввысь.
Не надо заводить архива,
Над рукописями трястись.

Цель творчества — самоотдача,
А не шумиха, не успех.
Позорно, ничего не знача,
Быть притчей на устах у всех.

Но надо жить без самозванства,
Так жить, чтобы в конце концов
Привлечь к себе любовь пространства,
Услышать будущего зов.

И надо оставлять пробелы
В судьбе, а не среди бумаг,
Места и главы жизни целой
Отчеркивая на полях.

И окунаться в неизвестность,
И прятать в ней свои шаги,
Как прячется в тумане местность,
Когда в ней не видать ни зги.

Другие по живому следу
Пройдут твой путь за пядью пядь,
Но пораженья от победы
Ты сам не должен отличать.

И должен ни единой долькой
Не отступаться от лица,
Но быть живым, живым и только,
Живым и только до конца.

НОВОКРЕСТЬЯНСКАЯ ПОЭЗИЯ– это течение поэтов, вышедших из народной среды. Они опирались на фольклорную традицию и литературную традицию XIX века (Некрасов, Кольцов, Никитин, Суриков). Основные мотивы – жизнь деревни, природы, родство жизни деревни с жизнью природы. К «новокрестьянским» поэтам традиционно относят Николая Клюева, Сергея Есенина, Сергея Клычкова, Александра Ширяевца и другие.

РАЗБУДИ МЕНЯ ЗАВТРА РАНО

Разбуди меня завтра рано,
О моя терпеливая мать!
Я пойду за дорожным курганом
Дорогого гостя встречать.
Я сегодня увидел в пуще
След широких колес на лугу.
Треплет ветер под облачной кущей
Золотую его дугу.
На рассвете он завтра промчится,
Шапку-месяц пригнув под кустом,
И игриво взмахнет кобылица
Над равниною красным хвостом.
Разбуди меня завтра рано,
Засвети в нашей горнице свет.
Говорят, что я скоро стану
Знаменитый русский поэт.
Воспою я тебя и гостя,
Нашу печь, петуха и кров…
И на песни мои прольется
Молоко твоих рыжих коров.

НАБУХ, ОТТАЯЛ ЛЁД НА РЕЧКЕ

Набух, оттаял лед на речке,
Стал пегим, ржаво-золотым,
В кустах затеплилися свечки,
И засинел кадильный дым.

Березки — бледные белички,
Потупясь, выстроились в ряд.
Я голоску веснянки-птички,
Как материнской ласке, рад.

Природы радостный причастник,
На облака молюся я,
На мне ино;ческий подрясник
И монастырская скуфья.

Обету строгому неверен,
Ушел я в поле к лознякам,
Чтоб поглядеть, как мир безмерен,
Как луч скользит по облакам,

Как пробудившиеся речки
Бурлят на талых валунах,
И невидимка теплит свечки
В нагих, дымящихся кустах.

ПОЭТЫ НЕ СВЯЗАННЫН С ОПРЕДЕЛЁННЫМ ТЕЧЕНИЕМ

К ним относятся М. Волошин, С Черный, М. Цветаева, В. Ходасевич и другие.
От поэтов Серебряного века М. А. Волошин отличался, пожалуй, наибольшей художественной амплитудой. В его творчестве сошлись стили и жанры строгие по форме, сонеты, громоздкие произведения, архисложные философские поэмы, и страстная гражданская лирика. Он вошел в историю литературы как «гений места».

Как мне близок и понятен
Этот мир – зеленый, синий,
Мир живых, прозрачных пятен
И упругих, гибких линий.

Мир стряхнул покров туманов.
Четкий воздух свеж и чист.
На больших стволах каштанов
Ярко вспыхнул бледный лист.

Небо целый день моргает
(Прыснет дождик, брызнет луч),
Развивает и свивает
Свой покров из сизых туч.

И сквозь дымчатые щели
Потускневшего окна
Бледно пишет акварели
Эта бледная весна.

Я ждал страданья столько лет
Всей цельностью несознанного счастья.
И боль пришла, как тихий синий свет,
И обвила вкруг сердца, как запястье.

Желанный луч с собой принес
Такие жгучие, мучительные ласки.
Сквозь влажную лучистость слез
По миру разлились невиданные краски.

И сердце стало из стекла,
И в нем так тонко пела рана:
«О, боль, когда бы ни пришла,
Всегда приходит слишком рано».

Мне нравится, что Вы больны не мной,
Мне нравится, что я больна не Вами,
Что никогда тяжелый шар земной
Не уплывет под нашими ногами.
Мне нравится, что можно быть смешной
Распущенной-и не играть словами,
И не краснеть удушливой волной,
Слегка соприкоснувшись рукавами.
Мне нравится еще, что Вы при мне
Спокойно обнимаете другую,
Не прочите мне в адовом огне
Гореть за то, что я не Вас целую.
Что имя нежное мое, мой нежный, не
Упоминаете ни днем ни ночью — всуе.
Что никогда в церковной тишине
Не пропоют над нами: аллилуйя!
Спасибо Вам и сердцем и рукой
За то, что Вы меня — не зная сами! —
Так любите: за мой ночной покой,
За редкость встреч закатными часами,
За наши не-гулянья под луной,
За солнце не у нас на головами,
За то, что Вы больны — увы! — не мной,
За то, что я больна — увы! — не Вами.

Поэзия начала века – сложнейшее явление русской культуры. Творческая практика настоящих больших поэтов была всегда неизмерима шире групповых манифестов и деклараций. Всё лучшее из опыта поэтов стало достоянием нашей страны.

Ссылка на основную публикацию